Τρίτη 11 Μαρτίου 2025

μάθημα 2ο | προγραμματισμένη αχρήστευση



Προγραμματισμένη (προσχεδιασμένη) αχρήστευση - Βιώσιμος σχεδιασμός

α' μέρος: 
Προβολή της ταινίας ντοκυμαντέρ "The Light Bulb Conspiracy" με θέμα τη στρατηγική της προγραμματισμένης αχρήστευσης (planned obsolecence) καθώς και τα προβλήματα που προκύπτουν από αυτήν σε επίπεδο καταναλωτή και περιβάλλοντος.

 Εισαγωγή στις ένοιες της:
-  ποιοτικής αχρήστευσης
-  λειτουργικής αχρήστευσης
-  αισθητικής αχρήστευσης

Σχολιασμός / Συζήτηση



β' μέρος: 
Προβολή του ντοκιμαντέρ "Story of Stuff"

Σχολιασμός / Συζήτηση

_________________________________

Για την προγραμματισμένη αχρήστευση διαβάστε την αντίστοιχη ενότητα στις σελίδες 72-80 του βιβλίου "Πολιτισμός της Αυτοκίνησης: Design & Styling" [το απόσπασμα αυτό του βιβλίου έχει δημοσιευθεί στο περιοδικό 4τροχοί (τεύχος Αυγούστου 2016)]

Ακόμη, για τις ιδεολογικές διαφορές στην προσέγγιση του σχεδιασμού και της προγραμματισμένης αχρήστευσης διαβάστε το κείμενο "Το Υποκειμενικό Τείχος των Αντικειμένων" στο blog antikeimena

Για την ιστοσελίδα της οργάνωσης Story of Stuff, με πλήρη πρόσβαση στα ντοκιμαντέρ και το υπόλοιπο υλικό της, μεταβείτε στο σύνδεσμο www.storyofstuff.org

Tέλος, διαβάστε για την πρόσφατους κανονισμούς της Ευρωπαϊκής Ένωσης που εξασφαλίζουν ευκολότερη επισκευή των οικιακών συσκευών εδώ (αγγλικά) κι εδώ (ελληνικά)

Τρίτη 25 Φεβρουαρίου 2025

μάθημα 1ο | μαζική παραγωγή


- Προβολή αποσπάσματος από την ταινία Modern Times του Charlie Chaplin [min 00-18]
- Διάλεξη με τίτλο: "Μαζική παραγωγή, μαζική κουλτούρα και κατανάλωση"

Το μάθημα επικεντρώθηκε στην ιστορία και τις δομές του συστήματος της μαζικής παραγωγής, τη μαζική κατανάλωση και τη μαζική κουλτούρα ως συνδετικό κρίκο ανάμεσα στην παραγωγή και κατανάλωση. Αναλύθηκαν έννοιες όπως:
  • Τεϊλορισμός [Taylorism]
  • Φορδισμός [Fordism]
  • τυποποίηση [standardisation]
  • γραμμή παραγωγής / συναρμολόγησης   [production / assembly line]
  • εξατομίκευση [customization, personalization]
Εξετάσθηκαν και συζητήθηκαν οι πολύπλευρες συνέπειες της μαζικής παραγωγής στη σύγχρονη οικονομία, την κοινωνία και τον πολιτισμό.


________________________________________________________

________________________________________________________

  • αναλυτικότερα για τη μαζική παραγωγή και κατανάλωση, την εξατομίκευση του προϊόντος και την έννοια της μοναδικότητας του αντικειμένου μπορείτε να διαβάσετε στο διανεμόμενο βιβλίο "Πολιτισμός της αυτοκίνησης: design & styling" (σελ.29-55). Η ανάγνωση των προτεινόμενων αποσπασμάτων κρίνεται απαραίτητη εφόσον ενδέχεται να αποτελέσει εξεταστέα ύλη στο τέλος του εξαμήνου.
  • Διαβάστε ένα πολύ ενδιαφέρον άρθρο για την Margarete Schütte-Lihotzky, μητέρα της τυπολογίας της σύγχρονης εντοιχισμένης κουζίνας, γνωστής και ως Frankfurt kitchen εδώ 
  • δείτε το διάσημο kitchen debate μεταξύ των Nixon και Khrushchev εδώ

Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου 2025

Κυριακή 9 Φεβρουαρίου 2025

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ | ΕΞΕΤΑΣΕΙΣ

Οι εξετάσεις του μαθήματος "Βιομηχανικός Σχεδιασμός 1" είναι προγραμματισμένες για την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου, στις 15:00-19:00. Η προθεσμία υποβολής στην πλατφόρμα του elearning είναι μέχρι την ημέρα των εξετάσεων στις 15:00.

Λόγω του μεγάλου αριθμού φοιτητών/τριων θα χρειαστεί να χωριστούμε σε δύο ομάδες,  με την 1η (Α-Λ) να παρουσιάζει την Τρίτη 11/2 στις 15:00 και τη 2η (Λ-Ω) την Τετάρτη 12/2 στις 15:00. 

Για να παραδώσετε τις εργασίες και να εξεταστείτε για την επιτυχή ολοκλήρωση του μαθήματος, θα πρέπει να έχετε παρακολουθήσει τουλάχιστον τα 2/3 των διαλέξεων

____________________________

Τί έχω να κάνω για τις εξετάσεις:

1. Φορτώνω και τις τρεις εργασίες σε ηλεκτρονική μορφή στο elearning. Τα αρχεία που φορτώνω πρέπει να έχουν τη μορφή: "επίθετο_όνομα_εργασία αριθμός.***, π.χ. Παπαδόπουλος_Γιάννης_άσκηση 2.pdf . Η 1η άσκηση μπορεί να είναι σε μορφή  word ή pdf. H 2η άσκηση σε μορφή pdf ή jpg. Η 3η άσκηση σε μορφή powerpoint (.ppt ή .pptx) και pdf.

2. Προσέρχομαι στο χώρο των εξετάσεων την προγραμματισμένη ώρα έναρξης (15:00 και όχι μεταξύ 15:00 και 19:00)

3. Φέρνω μαζί μου τη συσκευασία αυγών (αφού σημειώσω διακριτικά επάνω της το όνομά μου με μολύβι)

____________________________


Οι τρεις προβλεπόμενες εργασίες του μαθήματος για το εξάμηνο (μουσειολόγος, συσκευασία αυγών, παρουσιάση), περιγράφονται αναλυτικά στο blog industrialdesign-1.blogspot.com (στα σχετικά links στη δεξιά στήλη). 

Φορτώστε τις εργασίες στο πρόχειρο. Μην πατήσετε "υποβολή" παρά μόνο στο τέλος της διαδικασίας και αφού θα έχετε βεβαιωθεί, ότι έχετε φορτώσει τα σωστά τελικά αρχεία και των τριώνν εργασιών (δεν υπάρχει περιορισμός στον αριθμό των αρχείων). Μόνο όταν θα έχει ολοκληρωθεί η διαδικασία πατήστε "υποβολή". 

Προσοχή!

Αν πατήσετε "υποβολή" η διαδικασία κλειδώνει και δεν μπορείτε να φορτώσετε άλλα αρχεία. 


Παρασκευή 24 Ιανουαρίου 2025

13ο μάθημα | επίσκεψη στην έκθεση "Θορυβότονα"

Στο πλαίσιο της ενότητας τριών μαθημάτων σχετικών με τις αισθήσεις, επισκεφθήκαμε την έκθεση «θορυβότονα» του Ομότιμου Καθηγητή του Τμήματος Αρχιτεκτόνων Νίκου Τσινίκα στο Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ, όπου ξεναγηθήκαμε από τον ίδιο το δημιουργό.

Ευχαριστούμε θερμά τον Νίκο Τσινίκα που μοιράστηκε μαζί μας την αστείρευτη έμπνευση και τις ιδέες του!


Τρίτη 21 Ιανουαρίου 2025

masterclass / sound & touch workshop - Λίνα Μπουμπούση

Στα πλαίσια του workshop  με τίτλο “Touch and sound”, η προσκεκλημένη εικαστικός Λίνα Μπουμπούση,αφού μας μίλησε για τους λόγους που η ίδια παθιάστηκε με την θεματική των αισθήσεων και πως αυτή επηρέασε το προσωπικό εικαστικό της έργο, μας έφερε σε επαφή με νέες πρωτότυπες τεχνολογίες που μετατρέπουν την αφή σε ήχο.

Αναδεικνύοντας τη σημασία της διάδρασης και ενισχύοντας την ανάγκη για πιο συνειδητή χρήση των αισθητήριων οργάνων μας, προκαλέσαμε ήχους αλληλεπίδρασης του εαυτού μας με μια σειρά υλικών αντικειμένων και με άλλους ανθρώπους. Η κορύφωση του workshop ήταν η επιλογή να ενωθούμε όλοι μαζί και να ακούσουμε τον ήχο της μεταξύ μας συνύπαρξης.



Ίσως ποτέ άλλοτε, όλες οι φοιτήριες και φοιτητές ενός μαθήματος δεν ενώθηκαν χέρι-χέρι σε μια ζωντανή ηχητική performance

Η εικαστικός Λίνα Μπουμπούση είναι απόφοιτη του Εργαστηρίου Γλυπτικής του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών ΑΠΘ, εξέχουσα πρώην φοιτήρια του μαθήματος και συνεργάτρια σε δράσεις του εργαστηρίου Βιομηχανικού Σχεδιασμού.

Την ευχαριστούμε θερμά γι΄αυτό το υπέροχο, διαδραστικό workshop!

____________________________

Χρήσιμοι σύνδεσμοι, σχετικοί με το περιεχόμενο του workshop:


https://shop.playtronica.com/
https://www.bareconductive.com/
https://synth.playtronica.com/

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ | επίσκεψη στην έκθεση |Θορυβότονα"

Tην ερχόμενη Παρασκευή 24 Ιανουρίου, στο πλαίσιο του μαθήματος Βιομηχανικός Σχεδιασμός 1, θα επισκεφτούμε την έκθεση «θορυβότονα» του Ομότιμου Καθηγητή ΑΠΘ Νίκου Τσινίκα στο Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ, όπου θα ξεναγηθούμε από τον ίδιο το δημιουργό.

Η συγκέντρωσή μας θα γίνει στις 12:00 μ.μ. στην είσοδο του ΝΟΗΣΙΣ. Η είσοδος είναι δωρεάν και η ξενάγηση θα ολοκληρωθεί περι τις 13:00 ώστε να υπάρχει ο απαραίτητος χρόνος σε περίπτωση που χρειάζεται να μεταβείτε σε τυχόν επόμενα μαθήματα.

Η επίσκεψη / ξενάγηση είναι ανοικτή και σε φοιτήτριες και φοιτητές εκτός μαθήματος.

Δευτέρα 20 Ιανουαρίου 2025

Ανακοίνωση | touch & sound workshop




Αύριο Τρίτη, στο πλαίσιο του μαθήματος Βιομηχανικός Σχεδιασμός 1, θα πραγματοπιηθεί ένα βιωματικό workshop με θέμα την αφή και τον ήχο από τη Λίνα Μπουμπούση, εικαστικό, απόφοιτη του Τμήματός μας.

Θα ακολουθήσει η κοπή της βασιλόπιτας του εργαστηρίου για το 2025.

Αναμένω την παρουσίαση σας.

Τρίτη 14 Ιανουαρίου 2025

μάθημα 11ο | σχεδιάζοντας για τις αισθήσεις


Porky Hefer, human nests from "Heart of Lightness", now on display in R&Company, NY






























"ΣΧΕΔΙΑΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΙΣ ΑΙΣΘΗΣΕΙΣ:
υλικότητα και αισθητηριακή αντίληψη των αντικειμένων"

Η καθολική ηγεμονία της όρασης που ξεκινά από την οφθαλμοκεντρική αντίληψη της γνώσης και της αλήθειας στην Αρχαία Ελλάδα και κορυφώνεται στη σύγχρονη δυτική κοινωνία του θεάματος, ευθύνεται σε μεγάλο βαθμό για την ανισότιμη συμβολή των αισθήσεων στην αντίληψη των πραγμάτων γύρω μας.

Το σύγχρονο τεχνοκρατούμενο αστικό περιβάλλον, εκμηδενίζει τις ευκαιρίες απρόσκοπτης λειτουργίας των άλλων αισθητηρίων, σε σημείο πλέον η σχετική συμβολή της αφής στα βιώματά μας να έχει κατέλθει στο 1,5%, της γεύσης στο 1%, της όσφρησης στο 3,5% και της ακοής στο 11% έναντι του 83% της όρασης.

Μέσα από τη φαινομενολογική προσέγγιση παραδειγμάτων από το χώρο της αρχιτεκτονικής και του βιομηχανικού αντικειμένου, η διάλεξη επιχειρεί να καταδείξει τη σπουδαιότητα όλων των αισθήσεων στην πρόσληψη του σχεδιασμένου περιβάλλοντος, για να καταλήξει στη διατύπωση της ανάγκης να επαναπροσδιορίσουμε το ρόλο των αισθήσεων στον τρόπο που σχεδιάζουμε και αντιλαμβανόμαστε το χώρο και τα αντικείμενα που μας περιβάλλουν.

Ακόμη κι αν η όραση κυριαρχεί, η αρχιτεκτονική των αντικειμένων οφείλει να διακρίνεται όχι από μιαν απλά οπτική, αλλά μια αντιληπτική οργάνωση. Η βαθύτερη επιθυμία της φύσης μας να αντιλαμβανόμαστε και να βιώνουμε τα αντικείμενα μέσα από όλες μας τις αισθήσεις, υπαγορεύει στο σχεδιαστή να αποκαταστήσει τη διαταραγμένη αυτή ισορροπία, δίνοντας προσοχή στην ποσότητα και ποιότητα των υφών, των ήχων και των οσμών στα αντικείμενα που δημιουργεί.







































Η παρουσίαση βασίζεται στην ομότιτλη διάλεξη του διδάσκοντα στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (2008) και στην εισήγηση "Η Σημειωτική των Αισθήσεων στο σχεδιασμό των αντικειμένων καθημερινής χρήσης" στο ΧΙ Διεθνές Συνέδριο Σημειωτικής "Η Φούγκα των Πέντε Αισθήσεων: Η Σημειωτική της Σύγχρονης Αισθητητριακής Συνθήκης" (2016)

Βιβλιογραφία / Αρθρογραφία

  • Λιαμάδης Γ., “Σχεδιάζοντας για τις Αισθήσεις: υλικότητα και αισθητηριακή αντίληψη των αντικειμένων”, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, (στο πλαίσιο του ετήσιου προγράμματος “Έρευνα, Λόγος και Τέχνη”), Απρίλιος 2008
  • Λιαμάδης Γ., "Η Σημειωτική των Αισθήσεων στο σχεδιασμό αντικειμένων καθημερινής χρήσης", ΧΙ International Conference on Semiotics “The Fugue of the Five Senses: Semiotics of the Shifting Sensorium”, organized by the Hellenic Semiotic Societyand the School of Journalism & Mass Communications of Aristotle University of Thessaloniki, Thessaloniki Concert Hall Conference Center, Thessaloniki, Greece, 14-16 Οκτωβρίου 2016

Τρίτη 17 Δεκεμβρίου 2024

μάθημα 10 | Mon Oncle by Jacques Tati

Προβολή της ταινίας του Jacques Tati "Mon Oncle" ("O Θείος μου").



Μέσα από την ιστορία της σχέσης ενός μικρού αγοριού με το θείο του, ο Tati παρουσιάζει το παλιό και το νέο Παρίσι, σε μια δεικτική σάτυρα του μοντερνισμού, όπως αυτός εκφράζεται στην αρχιτεκτονική, το design και το σύστημα αξιών της μπουρζουαζίας.

Aκολούθησε σύντομη συζήτηση-σχολιασμός της ταινίας, με έμφαση στα σημεία που άπτονται του μαθήματος. Μεταξύ άλλων τέθηκαν τα εξής:
-  αρχιτεκτονική και design στις ταινίες του Jacques Tati
-  κριτική του μοντερνισμού στον κινηματογράφο του Tati
-  μουσική, φως και χρώμα στο λεξιλόγιο του σκηνοθέτη
-  ο λειτουργικός, κοινωνικός και σημειολογικός ρόλος των αντικειμένων στην ταινία "Mon Oncle"


Τρίτη 10 Δεκεμβρίου 2024

μάθημα 9ο | Ιαπωνικό Design (β΄ μέρος)

  μέρος 2o



Παρουσιάστηκαν επιλεγμένα αντικείμενα στην αιχμή του σύγχρονου ιαπωνικού design:
 - 50 manga chairs by Nendo (Milan Design Week 2016)
 - Nendo chocolatexture (Maison etObjet 2015)
 - Time is Time by Citizen (Milan Design Week 2016)
 - Lexus - an encounter with anticipation (Milan Design Week 2016)
 - Toyota Setsuna concept (Milan Design Week 2016)
 - Khora - Wander from Within (Shigeru Uchida & Adrian Cheng)
 - Invisible Outlines by Nendo (Milan Design Week 2017)
 - New Spring COS x Studio Swine (Milan Design Week 2017)
 - Breeze of Light by Nendo (Milan Design Week 2019)
Ακολούθησε συζήτηση με θέμα την πρόσφατη μεταστροφή του ιαπωνικού design προς μια πιο συνειδητή υιοθέτηση και προβολή στοιχείων της εθνικής κουλτούρας στο σχεδιασμό:
 - η ανάδειξη των ελασσόνων αισθήσεων (αφή, όσφρηση, γεύση) στην αντίληψη των αντικειμένων
 - η εννοιολογική προσέγγιση στο σχεδιασμό ως σύγχρονη στρατηγική επικοινωνίας με τον καταναλωτή
 - ο παράγοντας του χρόνου στο σχεδιασμό και η επαναφορά της παραδοσιακής συνθήκης των αντικειμένων που επιζούν από γενιά σε γενιά (σε αντίθεση με τη συνθήκη του εφήμερου στη βιομηχανική κοινωνία)

Τρίτη 3 Δεκεμβρίου 2024

ΝΕΟΤΕΡΗ ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ | ΑΝΑΒΟΛΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Προκειμένου να ευθυγραμμιστεί με τη θεσμική οδηγία για συνολική αναστολή των μαθημάτων του τμήματος, το σημερινό μάθημα τελικά αναβάλλεται. Σας εύχομαι καλή συνέχεια.

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ | Διεξαγωγή ή μη του μαθήματος

Παρακαλούνται οι φοιτήτριες και φοιτητές του Βιομηχανικού Σχεδιασμού 1, να ενημερωθούν σχετικά με τη διεξαγωγή ή μη του μαθήματος σε νεότερη ανακοίνωση που θα αναρτηθεί στο blog, σήμερα στις 13:30.


Μετά από προσωπικό έλεγχο διαπιστώθηκε ότι ο χώρος διεξαγωγής του μαθήματος δεν υπέστη ζημιές και είναι απολύτως ασφαλής για τη διεξαγωγή του μαθήματος. Ωστόσο, θα αναμένουμε τη νεότερη απόφαση της Κοσμητείας το πρωί ώστε να σας ενημερώσουμε στις 13:30 ανάλογα με τις νεότερες θεσμικές οδηγίες.

Γιώργος Λιαμάδης

Τρίτη 26 Νοεμβρίου 2024

μάθημα 8ο | Ιαπωνικό Design (α΄ μέρος)

μέρος 1ο


A. προβολή - συζήτηση

Στο πλαίσιο της σειράς μαθημάτων με θέμα την εθνική ταυτότητα των προϊόντων, προβλήθηκε το ντοκυμαντέρ "Design Classics - The Sony Walkman". Ακολούθησε σχολιασμός και συζήτηση.

Το μάθημα επικεντρώθηκε στη μελέτη και ανάλυση ενός κλασικού αντικειμένου στην ιστορία του design: του "Walkman" της Sony. Το περιεχόμενο της συζήτησης, ανέδειξε τον πολύπλευρο ρόλο των αντικειμένων , όχι μόνο στην ιστορία του σχεδιασμού, αλλά και μέσα στο γενικότερο κοινωνικό και πολιτισμικό πλαίσιο στο οποίο γεννήθηκαν. 
Εξετάστηκαν:
- το Walkman ως νέα αστική στρατηγική
- η εθνική ταυτότητα των ιαπωνικών προϊόντων
- ακούσια και εκούσια ενσωμάτωση στοιχείων εθνικής ταυτότητας στο design

Β. Ανάγνωση κειμένων

Αναγνώστηκαν και σχολιάστηκαν αποσπάσματα από δύο βιβλία - ορόσημα της ιαπωνικής κουλτούρας σε σχέση με το design και τις τέχνες:
- "Εγκώμιο της Σκιας" του Junihiro Tanizaki, Εκδόσεις Άγρα
- "White" του Kenya Hara, Lars Muller Publishers

Γ. έναρξη παρουσίασης

Προβλήθηκε το πρώτο μέρος της παρουσίασης με τίτλο "ιαπωνικό design - η φιλοσοφική προσέγγιση του σχεδιασμού στο ιαπωνικό πολιτισμικό συγκείμενο" και εστιάζει σε επιλεγμένα αντικείμενα στην αιχμή του σύγχρονου ιαπωνικού design. Η παρουσίαση θα ολοκληρωθεί στο επόμενο μάθημα.

_______________________________

Μελετήστε προσεκτικά τους ενεργούς συνδέσμους (links)! Παρακολουθήστε το ντοκυμαντέρ Design Classics - The Sony Walkman" εδώ

Παρακολουθήστε εδώ ένα χιουμοριστικό βίντεο για τον τρόπο με τον οποία αντιδρούν τα σημερινά παιδιά στη θέα ενός άγνωστου γι' αυτά αντικειμένου - του Walkman!