ΑΚΥΡΩΣΗ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Το σημερινό (20/1) μάθημα του Βιομηχανικού Σχεδιασμού 1 δε θα πραγματοποιηθεί εφόσον η προγραμματισμένη ύλη του εξαμήνου έχει καλυφθεί. Ραντεβού στις εξετάσεις, Τετάρτη 11 Φεβρουαρίου στις 15:00.

μάθημα 12ο | σχεδιάζοντας για τις αισθήσεις

Porky Hefer, human nests from "Heart of Lightness", now on display in R&Company, NY

 

"ΣΧΕΔΙΑΖΟΝΤΑΣ ΓΙΑ ΤΙΣ ΑΙΣΘΗΣΕΙΣ:

υλικότητα και αισθητηριακή αντίληψη των αντικειμένων"

Η καθολική ηγεμονία της όρασης που ξεκινά από την οφθαλμοκεντρική αντίληψη της γνώσης και της αλήθειας στην Αρχαία Ελλάδα και κορυφώνεται στη σύγχρονη δυτική κοινωνία του θεάματος, ευθύνεται σε μεγάλο βαθμό για την ανισότιμη συμβολή των αισθήσεων στην αντίληψη των πραγμάτων γύρω μας.

Το σύγχρονο τεχνοκρατούμενο αστικό περιβάλλον, εκμηδενίζει τις ευκαιρίες απρόσκοπτης λειτουργίας των άλλων αισθητηρίων, σε σημείο πλέον η σχετική συμβολή της αφής στα βιώματά μας να έχει κατέλθει στο 1,5%, της γεύσης στο 1%, της όσφρησης στο 3,5% και της ακοής στο 11% έναντι του 83% της όρασης.

Μέσα από τη φαινομενολογική προσέγγιση παραδειγμάτων από το χώρο της αρχιτεκτονικής και του βιομηχανικού αντικειμένου, η διάλεξη επιχειρεί να καταδείξει τη σπουδαιότητα όλων των αισθήσεων στην πρόσληψη του σχεδιασμένου περιβάλλοντος, για να καταλήξει στη διατύπωση της ανάγκης να επαναπροσδιορίσουμε το ρόλο των αισθήσεων στον τρόπο που σχεδιάζουμε και αντιλαμβανόμαστε το χώρο και τα αντικείμενα που μας περιβάλλουν.

Ακόμη κι αν η όραση κυριαρχεί, η αρχιτεκτονική των αντικειμένων οφείλει να διακρίνεται όχι από μιαν απλά οπτική, αλλά μια αντιληπτική οργάνωση. Η βαθύτερη επιθυμία της φύσης μας να αντιλαμβανόμαστε και να βιώνουμε τα αντικείμενα μέσα από όλες μας τις αισθήσεις, υπαγορεύει στο σχεδιαστή να αποκαταστήσει τη διαταραγμένη αυτή ισορροπία, δίνοντας προσοχή στην ποσότητα και ποιότητα των υφών, των ήχων και των οσμών στα αντικείμενα που δημιουργεί.

Η παρουσίαση βασίζεται στην ομότιτλη διάλεξη του διδάσκοντα στο Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (2008) και στην εισήγηση "Η Σημειωτική των Αισθήσεων στο σχεδιασμό των αντικειμένων καθημερινής χρήσης" στο ΧΙ Διεθνές Συνέδριο Σημειωτικής "Η Φούγκα των Πέντε Αισθήσεων: Η Σημειωτική της Σύγχρονης Αισθητητριακής Συνθήκης" (2016)

Βιβλιογραφία / Αρθρογραφία

• Λιαμάδης Γ., “Σχεδιάζοντας για τις Αισθήσεις: υλικότητα και αισθητηριακή αντίληψη των αντικειμένων”, Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο, (στο πλαίσιο του ετήσιου προγράμματος “Έρευνα, Λόγος και Τέχνη”), Απρίλιος 2008
• Λιαμάδης Γ., "Η Σημειωτική των Αισθήσεων στο σχεδιασμό αντικειμένων καθημερινής χρήσης", ΧΙ International Conference on Semiotics “The Fugue of the Five Senses: Semiotics of the Shifting Sensorium”, organized by the Hellenic Semiotic Society
and the School of Journalism & Mass Communications 
of Aristotle University of Thessaloniki, Thessaloniki Concert Hall Conference Center, Thessaloniki, Greece, 14-16 Οκτωβρίου 2016

μάθημα 11ο | Mon Oncle του Jacques Tati

Προβολή της ταινίας του Jacques Tati "Mon Oncle" ("O Θείος μου").

Μέσα από την ιστορία της σχέσης ενός μικρού αγοριού με το θείο του, ο Tati παρουσιάζει το παλιό και το νέο Παρίσι, σε μια δεικτική σάτυρα του μοντερνισμού, όπως αυτός εκφράζεται στην αρχιτεκτονική, το design και το σύστημα αξιών της μπουρζουαζίας.

Aκολούθησε σύντομη συζήτηση-σχολιασμός της ταινίας, με έμφαση στα σημεία που άπτονται του μαθήματος. Μεταξύ άλλων τέθηκαν τα εξής:
-  αρχιτεκτονική και design στις ταινίες του Jacques Tati
-  κριτική του μοντερνισμού στον κινηματογράφο του Tati
-  μουσική, φως και χρώμα στο λεξιλόγιο του σκηνοθέτη
-  ο λειτουργικός, κοινωνικός και σημειολογικός ρόλος των αντικειμένων στην ταινία "Mon Oncle"

μάθημα 10ο | design classics

μέρος 1ο

Εισαγωγή στη 2η και την 3η άσκηση του εξαμήνου. Συζητήθηκαν αναλυτικά τα ζητούμενα των εργασιών τις οποίες έχετε να εκπονήσετε για το τέλος του εξαμήνου. Οι εκφωνήσεις των εργασιών είναι αναρτημένες στα links που μπορείτε να βρείτε στη δεξιά στήλη του blog (Ασκήσεις Β.Σ.1 / 1η άσκηση εξαμήνου, 2η άσκηση εξαμήνου, τελική άσκηση εξαμήνου. 

μέρος 2ο

Προβολή τριών ντοκιμαντέρ για ισάριθμα εμβληματικά αντικείμενα design του 20ου αιώνα (ένα γαλλικό, ένα γερμανικό και ένα αγγλικό):

A. Citroen DS από τη σειρά Design της Arte

     - α΄μέρος: https://www.youtube.com/watch?v=M_VXGbyhYXw 

     - β΄μέρος: https://www.youtube.com/watch?v=BIK8jT7M0Zo 

     - γ' μέρος: https://www.youtube.com/watch?v=dsgN0F0qE1k 

Β. Barcelona Chair από τη σειρά Design Classics του BBC

Γ. Κ6 Telephone Box από τη σειρά Design Classics του BBC

     - α΄μέρος: https://www.youtube.com/watch?v=aYcKNKWMJ_I

     - β΄μέρος: https://www.youtube.com/watch?v=d7zJZ_i3VLY 

 

μάθημα 9ο | ιαπωνικό design

μέρος 1ο

A. προβολή - συζήτηση

Στο πλαίσιο της σειράς μαθημάτων με θέμα την εθνική ταυτότητα των προϊόντων, προβλήθηκε το ντοκυμαντέρ "Design Classics - The Sony Walkman". Ακολούθησε σχολιασμός και συζήτηση.

Το μάθημα επικεντρώθηκε στη μελέτη και ανάλυση ενός κλασικού αντικειμένου στην ιστορία του design: του "Walkman" της Sony. Το περιεχόμενο της συζήτησης, ανέδειξε τον πολύπλευρο ρόλο των αντικειμένων , όχι μόνο στην ιστορία του σχεδιασμού, αλλά και μέσα στο γενικότερο κοινωνικό και πολιτισμικό πλαίσιο στο οποίο γεννήθηκαν. 
Εξετάστηκαν:
- το Walkman ως νέα αστική στρατηγική
- η εθνική ταυτότητα των ιαπωνικών προϊόντων
- ακούσια και εκούσια ενσωμάτωση στοιχείων εθνικής ταυτότητας στο design

Β. Ανάγνωση κειμένων

Αναγνώστηκαν και σχολιάστηκαν αποσπάσματα από δύο βιβλία - ορόσημα της ιαπωνικής κουλτούρας σε σχέση με το design και τις τέχνες:

- "Εγκώμιο της Σκιας" του Junihiro Tanizaki, Εκδόσεις Άγρα

- "White" του Kenya Hara, Lars Muller Publishers

Γ. έναρξη παρουσίασης

Προβλήθηκε το πρώτο μέρος της παρουσίασης με τίτλο "ιαπωνικό design - η φιλοσοφική προσέγγιση του σχεδιασμού στο ιαπωνικό πολιτισμικό συγκείμενο" και εστιάζει σε επιλεγμένα αντικείμενα στην αιχμή του σύγχρονου ιαπωνικού design. Η παρουσίαση θα ολοκληρωθεί στο επόμενο μάθημα.

_______________________________

Μελετήστε προσεκτικά τους ενεργούς συνδέσμους (links)! Παρακολουθήστε το ντοκυμαντέρ Design Classics - The Sony Walkman" εδώ

Παρακολουθήστε εδώ ένα χιουμοριστικό βίντεο για τον τρόπο με τον οποία αντιδρούν τα σημερινά παιδιά στη θέα ενός άγνωστου γι' αυτά αντικειμένου - του Walkman!

μάθημα 8ο | ιταλικό design

 

1ο μέρος:

Προβολή του ντοκιμαντέρ για την ιστορία και το σχεδιασμό της Vespa (Piaggio)
Συζήτηση - σχολιασμός με αφορμή το ντοκιμαντέρ. Μεταξύ άλλων, συζητήθηκαν τα εξής:
- κοινωνικές, πολιτισμικές και οικονομικές συνθήκες που οδήγησαν στη γέννηση της Vespa
- στοιχεία τεχνολογικής και τυπολογικής καινοτομίας του αντικειμένου
- η έννοια του φύλου στο βιομηχανικό προϊόν

2ο μέρος:

Μέσα από πολυάριριθμα παραδείγματα χαρακτηριστικών αντικειμένων και σχεδιαστών, παρουσιάστηκαν οι τάσεις και τα ρεύματα στο ιταλικό design από το 60 μέχρι σήμερα. Μεταξύ άλλων εξετάστηκαν:
- το ιταλικό κίνημα του anti-design
- radical design
- studio Alchimia (Alessandro Mendini)
- studio 65
- το κίνημα Memphis (Ettore Sottsass)
- η ανάδυση του μεταμοντέρνου κινήματος στην αρχιτεκτονική και το design

Ακομη, μελετήθηκε ο πολυσύμαντος ρόλος των σχεδιαστικών οίκων της Ιταλίας στην παγκόσμια σχεδιαστική σκηνή, από τη γέννηση και την περίοδο της ακμής τους μέχρι την πρόσφατη σταδιακή τους αποκαθήλωση. Μελέτες περιπτωσης:
- Italdesign Giugiaro
- Bertone
- Pininfarina

Τέλος, εξετάστηκε η ιδιαίτερη περίπτωση του ανατρεπτικού Enzo Mari, του ανθρώπου που χαρακτηρίστηκε ως "η συνείδηση του design"

__________________________

διαβάστε για:

- τα 5 αντικείμενα που καθόρισαν το κίνημα radical design εδώ

- την παρακαταθήκη του radical design που συνεχίζει ως critical design, στο κείμενο της Paola Antonelli "States of Design 04: Critical Design" εδώ
- για την έκθεση "Museum of Italian Design" στην Triennale του Μιλάνο το 2019 εδώ
- για την έκθεση "SuperDesign" με αντικείμενα του ιταλικού radical design στη γκαλερί R & company της Νέας Υόρκης εδώ
- μια ενδιαφέρουσα συνέντευξη του ανατρεπτικού Enzo Mari εδώ !

- 9 αντικείμενα που αναδεικνύουν την ποικιλομορφία του έργου του Enzo Mari εδώ

προαιρετική άσκηση για την επομενη φορά:

Διαβάστε τις 10 αρχές του καλού design κατά τον Enzo Mari και συγκρίνετέ τις με τις αντίστοιχες του Dieter Rams

μάθημα 7ο | Dieter Rams | γερμανικό design

Dieter Rams - Μια εμβληματική μορφή του γερμανικού design

- Προβολή του ντοκυμαντέρ "Who is Mr. Braun?"
- Συζήτηση - Παρατηρήσεις
- Παρουσίαση των 10 αρχών του καλού design κατά τον Dieter Rams
- Η επιρροή του Dieter Rams στη δουλειά του Jonathan Ive

___________________________________

Οι 10 αρχές του καλού design κατά τον Dieter Rams εδώ

μάθημα 6ο | παρουσίαση τριών σχεδιαστικών projects

α΄ μέρος:

Παρουσίαση τριών ενδεικτικών σχεδιαστικών projects με ανάλυση της διαδικασίας σχεδιασμού: συνθετικές αρχές, λειτουργικοί και εργονομικοί παράγοντες, επιλογή υλικών, μέθοδοι κατασκευής.

1. Σχεδιασμός του εξωτερικού κελύφους της φοιτητικής Formula ART (Aristotle Racing Team) από φοιτητές του εργαστηρίου του μαθήματος, το έτος 2010-11. Δείτε το σχετικό βίντεο εδώ

2. Σχεδιασμός Αυτόματης Μονοκέφαλης Κεντητικής Μηχανής για λογαριασμό της Husqvarna VIKING ( υπεύθυνος design: Γ.Λιαμάδης σε συνεργασία με την Compucon S.A.)

3. Σχεδιασμός εξοπλισμού μεταφερόμενης αίθουσας πειραμάτων και επιδείξων για το Κέντρο Διάδοσης Επιστημών και Μουσείο Τεχνολογίας ΝΟΗΣΙΣ από το διδάσκοντα Γ.Λιαμάδη. Δείτε το σχετικό βίντεο εδώ . Διαβάστε το σχετικό κείμενο εδώ

____________________________

Διαβάστε το κείμενο με τίτλο: "Αμφιδρομοι Μετασχηματισμοι Παιδαγωγικου και Αρχιτεκτονικου Λογου: ο σχεδιασμος της αιθουσας πειραματων και επιδειξεων του Noesis" εδώ. 

Το κείμενο παρουσιάστηκε με τη μορφή επιστημονικής ανακοίνωσης στο Διεπιστημονικό Συνέδριο με διεθνή συμμετοχή “Χώροι για το Παιδί ή Χώροι του Παιδιού? Όταν η συνθήκη αγωγής και εκπαίδευσης τέμνεται με την καθημερινότητα της πόλης”, Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών και Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης ΑΠΘ, Διατμηματικό Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών «Διοίκηση Ολικής Ποιότητας και Καινοτόμες Εφαρμογές στην Εκπαίδευση» ΑΠΘ, Αρχιτεκτονικές Σχολές ΕΜΠ και Πολυτεχνείου Κρήτης, Παιδαγωγικό Τμήμα Νηπιαγωγών Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, ΚΕ.Δ.Ε.Α. ΑΠΘ, 19-21 Μαϊου 2017

και περιλαμβάνεται στον τόμο "Παιδική Χωρική Αφηγηματικότητα: Πόλη - Παιχνίδι - Εκπαίδευση", επιμέλεια: Τσουκαλά Κ., Γερμανός Δ., εκδόσεις Επίκεντρο, ISBN 9789604589159, Θεσσαλονίκη 2020

5o μάθημα | Objectified

1o μέρος:
- Προβολή του ντοκυμαντέρ: "Objectified"



2ο μέρος:
Συζήτηση. Σχολιάστηκαν ζητήματα όπως:

• ιδεολογία και εκδημοκρατισμός του design (democratization of design)
• ο ρόλος του designer ως διαμορφωτή κουλτούρας (the designer as culture generator)
• συναισθηματικός σχεδιασμός (emotional design)
• βιώσιμος / οικολογικός σχεδιασμός (sustainable design)
• η λειτουργία (ρόλος) του εννοιολογικού σχεδιασμού (conceptual design)
• εθνική ταυτότητα και πολιτισμική λειτουργία του αντικειμένου (national identity and cultural context in design)
• η έννοια της καινοτομίας / σχέση μορφής και περιεχομένου (relation between form and content)
  
• cult αντικείμενα: σχεδιαστική πρόθεση ή προϊόν του τυχαίου; (cult objects: design intention or product by chance?)
  

_____________________________________

μπορείτε να παρακολουθήσετε ολόκληρο το ντοκιμαντέρ "Objectified" εδώ: https://documentaryheaven.com/objectified/ 

[στις ρυθμίσεις του βίντεο υπάρχει διαθέσιμη η επιλογή υποτίτλων στα ελληνικά]

3o μέρος 

Ανάγνωση των κειμένων σας στο πλαίσιο της άσκησης "ο Μουσειολόγος του μέλλοντος" (1η άσκηση εξαμήνου) σε μορφή παιχνιδιού-γρίφου. Σχολιασμός / συζήτηση. 

To κείμενο της άσκησης, θα πρέπει να αναρτηθεί στο elearning του μαθήματος.

Συζήτηση σχετικά με τη σημασία της αντισυμβατικής / αποκλίνουσας σκέψης στο σχεδιασμό. Σκοπός και στόχοι της άσκησης. Η έννοια του αρχετύπου

Ανακοίνωση | Αναβολή μαθήματος Τρίτης 4 Νοεμβρίου

Το μάθημα «Βιομηχανικός Σχεδιασμός 1» της Τρίτης 4 Νοεμβρίου δε θα πραγματοποιηθεί για λόγους ανωτέρας βίας. Θα ενημερωθείτε τις επόμενες μέρες για την αναπλήρωσή του.

μάθημα 4ο | ιστορίες αντικειμένων

"every object tells a story"  [Henry Ford]

α΄μέρος

"Κάθε αντικείμενο λέει μια ιστορία, αρκεί να ξέρεις πως να τη διαβάσεις" είχε πει κάποτε ο Henry Ford. Πράγματι, οι μορφές όλων των αντικειμένων γύρω μας διαθέτουν μια αστείρευτη αφηγηματική δύναμη.

Με βάση μια σειρά από επιλεγμένα αντικείμενα, οι φοιτήτριες και οι φοιτητές, σε ομάδες των δύο, κλήθηκαν να δημιουργήσουν μια φανταστική ιστορία για καθένα από αυτά. Οι ιστορίες διαβάστηκαν στην τάξη πυροδοτώντας ένα δημιουργικό παιχνίδι φαντασίας.

Στόχος της διασκεδαστικής αυτής εφαρμογής ήταν η ανάπτυξη της φαντασίας, η αποκοπή από τον υπάρχον πολιτισμικό, κοινωνικό και χωροχρονικό πλαίσιο, και η έμμεση συνειδητοποίηση της σημειωτικής λειτουργίας των αντικειμένων.

β΄μέρος

Μια βασική δεξιότητα του καλού designer είναι η ενσυναίσθηση και η ικανότητα να μπορεί να αποκοπεί από το παρόν πολιτισμικό πλαίσιο, ώστε να οραματιστεί κάτι χρήσιμο μέσα σε ένα διαφορετικό συγκείμενο που να αφορά τους χρήστες, την περιοχή, τις ανάγκες και τον πολιτισμό τους. 

Στο πλαίσιο αυτό, αναγνώστηκαν εκτενή αποσπάσματα από το βιβλίο "Παπαλάνγκι" ως εισαγωγή στην πρώτη άσκηση του εξαμήνου με τίτλο "ο μουσειολόγος του μέλλοντος". Μπορείτε να διαβάσετε τημ εκφώνηση της άσκησης εδώ

_____________________________________

Μέχρι την επόμενη Τρίτη θα πρέπει να:

[1] γράψετε το σύντομο κείμενο για την άσκηση του μουσειολόγου, ώστε αυτά να διαβαστούν στο μάθημα

[2] αποστείλετε άμεσα στο mail μου (gliamadis@gmail.com) το κείμενο της ιστορίας που γράψατε στο πλαίσιο της σημερινής άσκησης. Όπως συμφωνήσαμε, τα κείμενα μαζί με τις φωτογραφίες των αντικειμένων τα οποία αφορούν, θα ανέβουν στο σύνδεσμο "ιστορίες αντικειμένων" στη στήλη δεξιά.

μάθημα 3ο | συμπληρωματικό

 Λόγω χαμηλής συμμετοχής, το μάθημα περιορίστηκε σε επανάληψη όσων συζητήθηκαν στα προηγούμενα προς ενημέρωση των νέων φοιτητών.

Ανακοίνωση | αναβολή & αναπλήρωση μαθήματος

Το μάθημα «Βιομηχανικός Σχεδιασμός 1» της Τρίτης 14 Οκτωβρίου δε θα πραγματοποιηθεί λόγω της προγραμματισμένης στάσης εργασίας των μέσων μαζικής μεταφοράς. Θα αναπληρωθεί την Παρασκευή 17 Οκτωβρίου στις 15:00-18:00

μάθημα 2ο | η γλώσσα των πραγμάτων

Διάλεξη με τίτλο: "Η γλώσσα των πραγμάτων"

Η διάλεξη περιλαμβάνει δύο μέρη:
1ο : ο σχεδιασμός ως γλώσσα επικοινωνίας
2ο : δύο οπτικές του design

____________________________

ΠΡΟΣΟΧΗ: όσες και όσοι απουσιάσατε από το μάθημα της Παρασκευής 10/10

πρέπει να κατεβάσετε και διαβάσετε το κείμενο της διάλεξης εδώ